Puente de Santa Trinidad (Florencia)

El Puente de Santa Trinidad en Florencia es una preciosa construcción sobre el río Arno y es el puente de arco elíptico más antiguo del mundo. Construido por el arquitecto Bartolommeo Ammanati entre 1565 y 1567, sustituye a los tres puentes anteriores arrasados por la corriente, el último de Taddeo Gaddi en 1557.
En 1608 con ocasión de la boda de Cosino II de Medici y María Magdalena de Austria, se instalaron en los extremos del puente cuatro grandes estatuas que representan a las cuatro estaciones, realizadas por Caccini, Landini y Francavilla.






El puente fue destruido por las tropas alemanas el 8 de agosto de 1944 en la Segunda Guerra Mundial, cuando se retiraban de la ciudad. Catorce años después se reconstruyó el puente con las piedras originales caídas al río y con otras de la cantera donde procedían las primitivas, gracias a un gran trabajo del arquitecto Riccardo Gizdulich y el ingeniero Emilio Brizzi.
Las arcadas laterales miden 29 metros, mientras que la central 32 y curiosamente solo dos pilares sujetan las tres arcadas. Parece que burla la ley de la gravedad, pero la solución está en la precisión a la hora de calcular los empujes del puente que excelentemente resolvió Ammanati. Un puente bellísimo que no podéis de olvidar en vuestro viaje a la ciudad del arte.

El David de Miguel Ángel

El David de Miguel Ángel es una escultura de mármol blanco que se encuentra en la ciudad de Florencia. Una de las esculturas más famosas del mundo, representa al rey David en el momento previo a su enfrentamiento con Goliat. Esta obra maestra del Renacimiento que se encuentra en la Galería de la Academia, estuvo hasta 1873 en la Plaza de la Señoría, donde se encuentra desde 1910, una réplica exacta también en mármol.








Fue en 1501 cuando los responsables de la Ópera del Duomo plantearon la construcción de doce grandes esculturas de personajes del Antiguo Testamento para colocarlas en los extremos de los contrafuertes externos al ábside de la Catedral Santa María del Fiore. Antes del David se habían construido dos estatuas, una de Donatello y otra por su discípulo Agostino di Duccio. Este último recibió en 1464 otro encargo, la de crear una escultura de David. Un bloque de mármol desde Carrara, fue transportado hasta Florencia. Este bloque de mármol, apodado "El Gigante", fue dañado por un artista llamado Simone da Fiesole, que lo estropeó intentando esculpir una escultura en él, por lo que el bloque fue apartado por los encargados de Santa María del Fiore y abandonado durante años. Tanto Agostino di Duccio, como después Antonio Rossellino esculpieron el bloque sin éxito, por lo que fue abandonado con varias fracturas y partes a medio trabajar. Los responsables de la Ópera del Duomo buscaron a un escultor que cumpliera por fin el trabajo y fueron varios los consultados, entre ellos, Miguel Ángel Buonarroti.






Miguel Ángel consiguió el trabajo de una forma un poco... no muy correcta, causa por la que le costó mucha tensión con los otros escultores florentinos, pero estaba dispuesto a todo con tal de conseguir el trabajo, que por fin, le fue asignado.
25 años después del abandono el bloque de mármol, Miguel Ángel empezó a esculpirlo el 18 de septiembre de 1501 y trabajó en él durante dos años. Una vez acabada la obra, Miguel Ángel volvió a enfrentarse a las autoridades de la Ópera del Duomo y a una comisión de artistas florentinos, entre los que se encontraba Leonardo Da Vinci, que querían colocar la estatua en la Loggia dei Lanzi, pero Miguel Ángel impuso su criterio de colocarla frente al Palacio Vecchio.




La escultura muestra el momento previo al ataque, en la que se puede notar la tensión, la mirada y la postura en contrapposto, aunque yo opino lo contrario. Creo que viendo el brazo reposando sobre el muslo, la onda colocada en la espalda y las venas marcadas en sus músculos, denotan la tensión después del combate. Es como cuando uno acaba sus ejercicios en el gimnasio, siendo el momento en que más se notan las venas y más tensos están los músculos que antes de comenzar. Mientras, la mirada refleja el éxito del combate.






Miguel Ángel hizo una obra que pudiera ser contemplada desde cualquier punto de su perímetro y las proporciones no corresponden exactamente a las de una figura humana, teniendo la cabeza, las manos y el torso, más grandes de lo estipulado, motivo por los que algunos críticos dicen que era para remarcar los elementos fundamentales de la composición, mientras que otros ven la explicación en la ubicación de la estatua, que debería ser en los contrafuertes de la catedral, por lo que se esculpió para ser vista a cierta distancia.

Ponte Vecchio (Florencia)

El Puente Viejo de Florencia es un puente medieval que se levanta por encima de las aguas del río Arno. Construido sobre un antiguo puente de madera en la época de los romanos que fue derribado por una inundación en 1333, es en la actualidad el puente de piedra más antiguo de Europa y fue proyectado en 1345 por el arquitecto y pintor Taddeo Gaddi.










Las casas colgantes que contiene el puente estuvieron ocupadas durante el siglo XV y XVI por carniceros y matarifes, pero Fernando I con la ocasión del traslado de la corte al Palacio Pitti, ordenó cerrar las tiendas por el olor que causaban. Desde ese momento se instalaron en el puente joyeros y orfebres, que perduran hasta la fecha.










El puente estaba exento de tasas e impuestos y los joyeros exponían su mercancía en una especie de banca. Cuando no podían pagar las deudas, los soldados rompían la mesa o banca donde exponían su género no pudiendo vender más. De ahí la famosa expresión de "bancarrota".













En 1565, Cosimo I de Medici solicita a Giorgio Vasari que construyera el famoso Corredor Vasariano, un corredor que pasa por la parte superior del puente y comunica el Palazzo Vecchio con el Palacio Pitti, de tal forma que los monarcas pudieran pasar de un lado a otro de la ciudad sin ser vistos.





Durante la Segunda Guerra Mundial, Hitler respetó el Puente Vecchio, siendo el único puente de Florencia que no se destruyó en la retirada de los alemanes, aunque ya procuró de bloquear el puente dejando el puente incomunicado con los escombros de edificios derribados a ambos lados.





El Ponte Vecchio también tiene su leyenda romántica, que consiste en que una pareja de mutuo acuerdo deben dejar un candado cerrado atado en cualquier lugar del puente y tirar la llave al Arno, de esta forma se asegura la perpetuidad del amor de la pareja. Aunque vale de poco, porque las autoridades de Florencia retiran cada cierto tiempo todos los candados que se depositan, sobre todo los de las rejas del monumento a Benvenutu Cellini. Se han podido llegar a cortar hasta 200.000 candados en una semana.

Catedral de Florencia

La Catedral de Santa María del Fiore en Florencia es la quinta Catedral más grande del mundo después de la de San Pedro (Vaticano), San Pablo (Londres), la Catedral de Sevilla y la Catedral de Milán. Una obra maestra del arte gótico y el primer Renacimiento italiano, que destaca por la hermosa cúpula de 114 metros de altura y 45 metros de diámetro.






La fachada que podemos ver en la actualidad es obra del siglo XIX. Una fachada neogótica en mármoles blancos, verdes y rosas, que forma una perfecta armonía con el resto de la catedral, el campanario y el baptisterio.














Las tres puertas de bronce se construyeron entre 1899 y 1903. Están adornadas con escenas de la Virgen. Los mosaicos que se encuentran encima de las puertas fueron diseñados por Niccoló Barabino, mientras que el frontispicio encima de la puerta central contiene un medio relieve de Tito Sarrocchi.

















La fachada está dedicada a la Madre de Cristo y las tres puertas de bronce están dedicadas a la vida de la Virgen. Los mosaicos de los tímpanos fueron diseñados por Niccoló Barabino. Por encima un relieve de Tito Sarrocchi. En la parte alta de la fachada una serie de nichos albergan a los doce Apóstoles, y en el centro, la Virgen con el Niño.















La cúpula fue originalmente de madera construida por Arnolfo di Cambio, pero fue Brunelleschi con la ayuda de Donatello y Nanni di Banco el que diseñó la cúpula en madera y ladrillo en un diseño octogonal de doble emparedado. La cúpula se eleva sobre un tambor octogonal que permitió su construcción desde la superficie, sin necesidad de andamios. Esta enorme construcción pesa 37.000 toneladas métricas y contiene más de cuatro millones de ladrillos, siendo en su momento la cúpula más grande del mundo y uno de los proyectos más espectaculares el Renacimiento.





Fijaos en la barandilla donde está la gente















Interior del templo








El gótico interior es sombrío y da una impresión de vacío. La relativa desnudez de la iglesia corresponde a la austeridad de la vida religiosa.




El interior está construido como una basílica, con una nave y dos pasillos divididos por unos anchos arcos angulares con columnas compuestas formando una cruz romana. Las enormes dimensiones de este templo son 153 metros de largo, mientras que de lado a lado en el transepto son 103 metros y se eleva hasta la cima de la cúpula a 115 metros.





La fachada del reloj tiene retratos al fresco de cuatro Profetas o Evangelistas pintados por Paolo Ucello. Este litúrgico reloj con una sola aguja muestra las veinticuatro horas de la hora itálica, horario usado hasta el siglo XVIII y uno de los pocos relojes de aquel tiempo que todavía existen y funcionan.










Pavimento coloreado en mármoles atribuido a Bacchio d'Agnolo y Francesco da Sangallo. Algunas piezas de mármol de la fachada fueron usadas, boca abajo, en el pavimento, como se pudo demostrar en la restauración de 1966 tras una inundación.





















Frescos con las estatuas ecuestres de Giovanni Acuto y Nicoló dea Tolentino





Interior de la cúpula






La cúpula del Duomo de Florencia es uno de los monumentos que desde su construcción, ha sido considerado como perfecto. La decoración del tambor de la galería, realizada por Bacciod d'Agnolo nunca fue acabada porque fue desaprobada por Miguel Angel. Los 3600 m2. de superficie de la cúpula fueron pintados por Giorgio Vasari, Federico Zucchero y Domenico Cresti.




Se puede acceder a la cúpula subiendo cientos de escalones para contemplar sus pinturas.
















El campanario, obra de Giotto, de 82 metros de altura














En las siguientes fotografías podemos ver el avance de las obras que se realizan en la cúpula, en las que se va añadiendo una arconada renacentista a la inacabada estructura a la altura del tambor. La primera fotografía la realicé hace algunos años y la siguiente hace una semana. Podemos observar como quedará la cúpula cuando esté finalizada.














Baptisterio de San Juan








Las bellísimas puertas del paraíso, en la puerta este del baptisterio, obra de Lorenzo Ghiberti en 1452. Desde 1990 se encuentran en el lugar una reproducción de las originales que están en el museo de la ópera del Duomo en unos contenedores llenos de nitrógeno para salvarlas del deterioro en el que se encontraban. Encima de las puertas, se encuentra un grupo de estatuas que representan el Bautismo de Cristo, obra de Andrea Sansovino. También son una copia y las originales se llevaron al mismo museo que las puertas.

























Vistas del campanario y de la cúpula desde laas calles de Florencia








Vista de la catedral desde la plaza de Michelangelo